{"id":10,"date":"2018-12-01T08:31:38","date_gmt":"2018-12-01T07:31:38","guid":{"rendered":"http:\/\/g-werbe.net\/marc-bertram\/?page_id=10"},"modified":"2022-07-13T16:13:09","modified_gmt":"2022-07-13T14:13:09","slug":"texte","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/www.marc-bertram.de\/Skulpturen\/texte\/","title":{"rendered":"Texte"},"content":{"rendered":"
\n

Die menschliche Gestalt<\/b> steht im Mittelpunkt meiner bildhauerischen T\u00e4tigkeit. Bestehende Werte und Normen mit meinen Plastiken zu hinterfragen, und mit ihnen (neue) Denkanst\u00f6\u00dfe geben ist Motivation und Ziel meines Arbeitens. Kommunikation <\/b> ist mir wichtig: nicht \u00fcber, sondern mit meinen Arbeiten. Auch Ignoranz, Mi\u00df- und Unverst\u00e4ndnis sind Bestandteile dieser Kommunikation. Leugnen von Ablehnung und Nichtverstehen w\u00e4re vermessen und meiner Motivation widersprechend. Diese Aspekte erfordern eine Offenheit <\/b> des Betrachters meinen Arbeiten gegen\u00fcber. Offenheit, vor allem in unserer heutigen Zeit, scheint mir von zentraler Bedeutung.Die vorurteilslose Auseinandersetzung <\/b> mit meinen Arbeiten ist mein Wunsch. Nur auf diesem Wege ist es m\u00f6glich, meine Plastiken zu begreifen, sie als schlecht oder gut bzw. als richtig oder falsch zu beurteilen. Ich setze weder Urteile noch beanspruche ich eine Allgemeing\u00fcltigkeit. Meine Arbeiten sind Ausdruck offener Anzweiflung <\/b> an manifestierten allgemeinen (Vor)Urteilen. Konkret bedeutet dies die Auseinandersetzung mit gesellschaftlichen Widerspr\u00fcchen, d.h. Konflikt-bzw. Tabuthemen (z.B. Idealismus-Materialismus, Tradition-Fortschritt, Sexualit\u00e4t-Moral) und der diesbez\u00fcglich geltenden moralischen und ethischen Bewertungen.<\/span><\/p>\n

Stein wird seit Jahrtausenden in der Kunst verwendet und hat bis heute seine Wertigkeit in diesem Bereich behalten. Das Archaische im Menschen ist so tief verwurzelt wie im Stein und schafft in diesem Medium immer wieder eine Ebene von faszinierender Erotik. Die Spannung in der Arbeitsphase baut sich, im Gegensatz zu Ton oder Metall, langsam und gleichm\u00e4\u00dfig auf bis zu einem Punkt an dem der Stein vom Betrachter zu Ende modelliert und formuliert werden will. In diesem Stadium gibt der Stein die meiste Energie ab. Er gibt mir die Kraft Neues zu schaffen und bietet dem Betrachter ein Gesp\u00e4ch an.<\/span><\/p>\n

Inspiriert von mir nahegehenden Themen aus den t\u00e4glichen Nachrichten und meinem pers\u00f6nlichem Umfeld schaffe ich \u00e4u\u00dferst subjektiv Skulpturen in Stein, Holz und Metall.<\/span>
\nDie Werke in der chronologischen Anordnung gesehen, k\u00f6nnte man im Ganzen als ein dreidimensionales, skulpturales Tagebuch <\/b>betrachten.<\/span>
\nViele Berichte in den Nachrichten sch\u00fcren nur die Sensationslust, machen uns zu Schaulustigen und lassen uns im sicheren Abstand den Katastrophen zusehen, ohne uns jemals glauben zu lassen, selbst in so eine Situation zu geraten. Mit meinen Arbeiten fange ich Momentaufnahmen ein und konserviere sie in bleibende Materialien. Pers\u00f6nliche Gef\u00fchle, wie Wut, Trauer, Betroffenheit, Lust, Sicher- und Unsicherheit, St\u00e4rke und Schw\u00e4che beeinflussen die Form dabei in einem erheblichen Ma\u00dfe. Gegebene Ereignisse m\u00f6chte ich aus ungew\u00f6hnlichen Blickwinkeln beleuchten und den Betrachter zum Nachdenken anregen.<\/span>
\nMeines Erachtens ist der Stein das geeignetste Material, um in der heutigen schnellen und medial-oberfl\u00e4chlichen Gesellschaft, verg\u00e4nglichen Zeitpunkte und Ereignisse dauerhaft in Erinnerung zu rufen.<\/span>
\nMeine Skulpturen k\u00f6nnen keine Antworten auf das t\u00e4gliche Geschehen und die Katastrophen geben, aber sie geben mir die M\u00f6glichkeit die verschiedenen auf mich einwirkenden Einfl\u00fcsse auszudr\u00fccken:<\/span>
\nGegeneinander und doch miteinander vernetzt wirken aus meiner Sicht dabei einerseits das ungebrochene Vertrauen in die High-Technology und andererseits der archaische Wunsch sich sicher zu f\u00fchlen, wie in den Armen seiner Mutter. Ich versuche zu visualisieren, wie sensibel und zerbrechlich die Architektur dieses Konstrukts zwischen Leben und Tod sein kann.<\/span>
\nDie Titel der Arbeiten (Dream Of Flying I <\/b><\/a> + II<\/b><\/a> <\/b>; Il Cestino Di Capucetto Rosso <\/b><\/a>; Ice <\/b><\/a>) stimmen bewusst nicht mit den Schlagzeilen der Medien \u00fcberein, da sie keine beschreibende oder erkl\u00e4rende Funktion \u00fcbernehmen sollen.<\/span><\/p>\n

Die Umsetzung pers\u00f6nlicher und privater Ereignisse kommen z.B. in den Skulpturen „Geigenraum I <\/b><\/a> + II<\/b><\/a>“ zum Ausdruck. Diese Assamblagen aus einer Geige, dem Vulkangestein Diabas und Eisenteilen, sind das Ergebnis einer Geigenperformance. Der Klang, der als Teil der Performance durch das Spielen des Instruments und gleichzeitiger Bearbeitung durch diverse Werkzeuge erzeugt wurde, ging im Entstehungsprozess der Form des Objektes voraus. Nach Fertigstellung der Skulpturen kann dieser Klang keinem Betrachter mehr zug\u00e4nglich gemacht werden. Bezogen auf den Klang der Werkzeuge, gilt das f\u00fcr jede fertige Skulptur. Die unmittelbare Bearbeitung der Geigen w\u00e4hrend des Geigenspiels im Rahmen der Performance erm\u00f6glichte mir unter Einbindung der werkzeugspezifischen Kl\u00e4nge die Metamorphose der musikalischen Komposition in die plastische. Aus einem Vorgang in der Zeit wurde eine Gestalt im Raum. Aus Klang wurde Form, sinnbildlich gesprochen: Er bekam eine sichtbare H\u00fclle. So auch die Geige, die als Symbol f\u00fcr den Klang in Stein und Metall eine neue H\u00fclle bekam.<\/span><\/p>\n

Karin Odendahl-Tobias \u00fcber die Arbeiten von Marc Bertram:<\/b><\/span><\/p>\n

Als K\u00fcnstlerkollegin m\u00f6chte ich meine Sicht<\/b> seiner Arbeit, meine pers\u00f6nliche Rezeption seiner St\u00fccke hier f\u00fcr Sie wiederzugeben.<\/span>
\nDies ist f\u00fcr mich – wie Sie sicher heraush\u00f6ren werden – nicht nur eine Ehrensache, sondern auch ein wirkliches Vergn\u00fcgen!<\/span><\/p>\n

Wir kennen uns bereits seit langer Zeit, haben w\u00e4hrend des Studiums aber stets parallel gearbeitet – eher im Sinne von geistig verwandtem Schaffen in unterschiedlichen Medien.<\/span>
\nSo habe ich ihn eher „intuitiv“ oder „zuf\u00e4llig“ verfolgt, bis hin zu dem Tag in diesem Fr\u00fchjahr, an dem sich unserer Wege tats\u00e4chlich kreuzten: In der Liebe zur menschlichen Figur in unser beider Arbeit.<\/span><\/p>\n

Frage ich ihn selbst nach seinen Ideenquellen, dann spricht er immer schn\u00f6rkellos und diesseits von ausschlie\u00dflich momentbezogen Ber\u00fchrungen durch Ereignisse aus seinem pers\u00f6nlichen Umfeld oder dem aktuellen Zeitgeschehen.<\/span>
\nAlfred Reuters titulierte seine Steine in diesem Sinne auch als „Skulpturale Polaroids“. Beispielsweise, als am 9.9.99 im Radio ausschlie\u00dflich von diesem au\u00dfergew\u00f6hnlichen Datum die Rede war, beendete Marc als Reaktion darauf seine Menschen-Br\u00fccke II <\/b><\/a>. In China sagte man von \u00fcbrigens diesem Datum, da\u00df er der intensivste Tag im Jahr sei, an dem man auf geistiger Ebene dem Himmel am n\u00e4chsten sei…<\/span><\/p>\n

Ein wichtiger Aspekt in seinen St\u00fccken ist der Gegensatz – sowohl technisch, als auch interpretativ gesehen. Besonders wichtig in diesem Zusammenhang ist f\u00fcr ihn seine Geigenskulptur <\/b><\/a> und die einmal dazu stattgefundene Performance mit der Geigenspielerin Doro M\u00fchleisen. Er hat hier die contradictio in reo des fl\u00fcchtigen Momentes der Musik in Verbindung und Zusammenhang gebracht mit dem statischen und bleibenden Urgestein.<\/span><\/p>\n

Wenn man Marc Bertrams Bearbeitungstechnik und Auffassung des Steins beobachtet, ist auch die Embryo – \u00e4hnliche Skulptur mit dem Titel Geburt Des Steins <\/b><\/a> ein wesentlicher Beitrag:<\/span>
\nOft ist kaum ein Hammerschlag n\u00f6tig, um die Skulptur aus dem Stein zu holen. So wie er sie sieht, findet er einen m\u00f6glichst sparsamen Weg hin zu ihr. So erh\u00e4lt er den Charakter und die Struktur des Steins – egal, ob er nun ein organisches Fundst\u00fcck oder einen bereits behauenen Grabstein (mit teilweise noch vorhandener Inschrift) verwendet.<\/span><\/p>\n

Wenn ich selbst \u00fcber ihn nachdenke und seine St\u00fccke betrachte, erkenne ich einen weiteren ihnen innewohnenden Grundton, eine sie alle verbindende Stimmung, Spannung, Tendenz, Ausstrahlung – wie auch immer der Einzelne es nennen m\u00f6chte: Diese geistige Struktur hat sich peu a peu \u00fcber die Jahre verfeinert, ist st\u00e4rker und kraftvoller geworden – bis hin zur Arbeit eines jung-gestandenen, selbst\u00e4ndigen Bildhauers.<\/span><\/p>\n

F\u00fcr mein pers\u00f6nliches Auge und Empfinden sind seine Skulpturen auf einen scharfen, genauen, dabei aber feinsinnigen Punkt gebrachte Gedanken, streng visualisierte Ideen, die oft eine bestimmte „Grenze“ markieren:<\/span><\/p>\n

Die dessen, was das zu bearbeitende Material f\u00fcr seine teils filigranen K\u00f6rper zul\u00e4\u00dft, jene Grenze, die den spannendsten Punkt f\u00fcr einen Wechsel des Werkstoffs beinhaltet, oder denjenigen Aspekt, der die Grenze der Interpretation und des Dargestellten angeht: Der wesentlichste Punkt ist der grenz\u00fcberschreitende Moment, mit dem Marc Bertram mit verwirrender Direktheit den Augenblick trifft, der das Sichtbare vom Unsichtbaren trennt.<\/span><\/p>\n

Denn dies ist das Wesentliche, das den Kreis schlie\u00dft, und als „inneres Bild“ im aufmerksamen Betrachter zur\u00fcckbleibt: Die Grundstimmung des K\u00fcnstlers, die zur Idee wurde, aus der die Plastik resultierte, und die wieder gespiegelt zur\u00fcckkehrt in dem bleibenden Eindruck, den die Aura der Plastik hinterl\u00e4\u00dft.<\/span><\/p>\n

Quasi wird so die erste Idee durch jeden interessierten Betrachter unendlich fortgesetzt und variiert… Ein wirklich faszinierender Gedanke, den nur wenige – wie er – auszul\u00f6sen verstehen.<\/span><\/p>\n

Ich kann Sie schlecht bitten, w\u00e4hrend Ihres Rundganges immer wieder im Genu\u00df Ihre Augen zu schlie\u00dfen, aber sicher werden Sie etwas sp\u00e4ter und in n\u00e4chster Zeit diese Skulpturen von Marc Bertram mit den offenen Augen der Erinnerung sehen und den Widerhall sp\u00fcren, den ich Ihnen eben ausmalte…<\/span><\/p>\n

Ich w\u00fcnsche Ihnen eine gute Zeit in anregender Betrachtung seiner Arbeiten.<\/span><\/p>\n<\/div>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":4,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"footnotes":""},"class_list":["post-10","page","type-page","status-publish","hentry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.marc-bertram.de\/Skulpturen\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/10","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.marc-bertram.de\/Skulpturen\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.marc-bertram.de\/Skulpturen\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.marc-bertram.de\/Skulpturen\/wp-json\/wp\/v2\/users\/4"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.marc-bertram.de\/Skulpturen\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=10"}],"version-history":[{"count":26,"href":"https:\/\/www.marc-bertram.de\/Skulpturen\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/10\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":4499,"href":"https:\/\/www.marc-bertram.de\/Skulpturen\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/10\/revisions\/4499"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.marc-bertram.de\/Skulpturen\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=10"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}